lunes, 22 de octubre de 2018
La conjura entre el Gobierno, Podemos y el separatismo
Jiménez Losantos, Federico, et al. "Tertulia de
Federico: La conjura entre el Gobierno, Podemos y el separatismo." EsRadio 22 Oct. 2018.* https://esradio.libertaddigital.com/fonoteca/2018-10-22/tertulia-de-federico-la-conjura-entre-el-gobierno-podemos-y-el-separatismo-129451.html
2018
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Retropost (22 de octubre de 2008): Atraco banquero-"socialista"
Zapatero les va a dar a los bancos una "inyección" de 30.000.000.000 euros de dinero público, ampliables a 50.000.000.000. Pongamos que se quedan en 40.000.000.000. Por redondear, redondeando, nos cuesta la colecta mil euros a cada español. MIL EUROS DE TUS IMPUESTOS, infeliz, si eres español—incluyendo catalanes.
Y encima con condiciones inauditas: sin contrapartidas establecidas por ley en lo referente a beneficios y sueldos, y en cuanto al modus operandi repartiendo todo en secreto entre cuatro señores.
—Los bancos y cajas que vendan activos al gobierno lo harán de forma anónima.
Vamos, que se trata
de un desvío de fondos en toda
regla, y con todas las de la ley, o por ser más claros, de
un atraco masivo votado en el Parlamento y avalado por
prácticamente todas las fuerzas políticas,
incluyendo al
PP que ya no se sabe si ejerce de oposición o de socio en
las ganancias, por lo
que le caerá a través de las cajas de
ahorro regionales.
Esto, con la complicidad de todos los partidos menos alguna protesta por lo bajini de Izquierda Unida que he oído, y el Benegá, me dicen. Hasta UPyD se desentiende del tema, apoya a los demás partidos, y nos dice de apoquiñar "por responsabilidad", pidiendo, eso sí, garantías en la gestión... que parece que no se van a tener.
Pero claro, los mayores responsables son los dos grandes partidos, PP y PSOE, mayores beneficiarios de la trastienda de los bancos y del dinero negro de los constructores. Y sobre todo, claro, el partido del gobierno.
El PSOE, que no es muy socialista para financiar la Ley de Dependencia, pero aquí casi pierde el culo de lo que corre a echar dinero a la banca. Sabiendo que algo siempre acaba revirtiendo, claro. En nuestros tratos con los bancos nunca olvidamos el concepto de interés. Como los famosos mil millones que le regalaron a Montilla, que supongo que por esos y otros que tal se habrán desfondado la Caixa y otras caixas.
Y los sindicatos, punto en boca—no comment. Nada que observar al respecto, sobre esto que un economista llamaba hoy en la Cope "el mayor atraco a la clase media y a los trabajadores que hemos vivido en los años de democracia".
Qué vergüenza. Y todo con estruendoso silencio mediático, con los expertos felicitándose del dinero que tenemos para echar ahí, y pasando página a otra cosa mariposa los telediarios y los periódicos—menos la Cope, donde siguen dando caña con el tema, habiendo reñido ya con el PSOE y con el PP, de perdidos al río.
Además, se hace esto ahora, esta alegre inyección, sin tomar ahora medidas para evitar desfalcos y desviaciones de fondos masivas (encubiertas, eso sí, que somos caballeros). Igualito igualito, pero al revés, que no se tomaron medidas antes para controlar los préstamos desaforados a la burbuja inmobiliaria, aunque se llevaba años avisando de ella—pero no interesaba ponerle freno por la alianza siniestra entre la financiación a los partidos y el dinero negro de la construcción. Ahora, a pagar con el dinero de todos, que no es de nadie.
¿Que cómo se pagará? Pues endeudándonos más, que de momento se nota menos—como si España tuviera ya poca deuda.
...Y como si no la fuésemos a tener que pagar. Ya pagará el que apague la luz, claro.
¿Exigir responsabilidades? A ninguno de los gestores, expertos y asesores—Igual hasta se suben el sueldo aprovechando la inyección, oye. De momento, los directores siguen siendo directores, los asesores asesores, los ministros ministros, y los expertos siguen siendo expertos. Todos con sus pluses y sus primas especiales, que eran de escándalo antes y lo siguen siendo.
Sirva de ejemplo Greenspan, supuestamente el pope de los entendidos, hombre de solvencia supuestamente estratosférica, que precipitó la crisis americana... al permitir a los bancos especular con las hipotecas, quitando una ley que se había puesto en el crack del 29. Pero tranquilos, que nadie le pasa factura, y seguirán invitándolo como experto y pope a todas partes, que aquí quien tuvo retuvo. Hay que joderse vivo.
Un pobre mancebo
Robó sólo un huevo
Y al sol bambolea
Y otro se pasea
Con cien mil delitos
—o
con cuarenta millones de ellos, porque esto sólo funciona
haciéndolo a lo grande. Y aún habrá
memos que les
den, además de los mil euros, el voto.
(PS: El tema este del desmadre financiero y crediticio debería haber estado al alcance de los expertos, por supuesto. Ver este vídeo sobre El dinero como deuda que colgamos aquí hace unos meses. Y este debate sobre el informe Recarte y la manera del Gobierno de encarar la crisis).
(PS: El tema este del desmadre financiero y crediticio debería haber estado al alcance de los expertos, por supuesto. Ver este vídeo sobre El dinero como deuda que colgamos aquí hace unos meses. Y este debate sobre el informe Recarte y la manera del Gobierno de encarar la crisis).
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Retropost (22 de octubre de 2008): Old Mortality (A Fallacy in Nature)
Estoy leyendo estos días no a Walter Scott sino
a Browne, releyendo Hydriotaphia:Urne-Buriall,
o
quizá debería decir leyéndolo por
primera vez...
hay quien dice que es imposible releer, por lo de Heráclito,
pero me refiero a que en este ejemplar tengo que cortar muchas hojas
aún sin separar de la imprenta, y eso que la
edición es
de 1927. Hay algo melancólico, en leer este libro, un
clásico
sobre la mortalidad, los ritos funerarios y los sueños de
posteridad, y ver que nadie se ha molestado en pasar la vista por sus
letras
cuidadosamente impresas y sus notas al margen, en ochenta
años. Probablemente nadie volverá a hacerlo.
También se hace melancólico contemplar con distancia irónica la propia ironía compasiva de Browne, sus reflexiones desengañadas sobre la vanidad de la fama, y sobre los sueños de los viejos difuntos, sueños de ser recordados años después de su muerte, o de vivir de algún modo para la posteridad a través de la memoria de sus hechos, o de un monumento funerario. Browne, cristiano ortodoxo, coloca más esperanza de pervivencia en la inmortalidad del alma y en la salvación. Con eso se quedó.
Melancólica ironía sugiere, sobre todo, cuando reflexiona sobre los descreídos del más allá:
Quizá ya se apunta en Browne, en su manera de decirlo, la sospecha (pues un médico siempre es sospechoso de descreimiento) de que esa tendencia a la futuridad y esa sed de vida eterna no es suficiente prueba de que lo que desea sea una realidad. Un siglo después Pope dirá con más sarcasmo eso de que
postponiendo así la fruición de las esperanzas humanas de inmortalidad a un mero deseo por defecto, un futurible que por definición jamás se hará presente— "a fallacy in nature" como dice Browne, en efecto, o al menos un ejemplo de esa paradoja inherente que nos hace "the glory, jest, and riddle of the world". De ahí hay un breve recorrido de descreimiento hasta ver al hombre como pasión inútil que decía Sartre, o como un ser fundamentalmente desajustado con su propio ser, sin asidero seguro en sí mismo, un culo de mal asiento metafísicamente hablando. Pues la mayoría necesitan religiones, aunque muchos saben que no son sino sueños de la razón y de la fe.
Browne cree un poco a la manera de quienes creen como solución rápida y conveniente, pero a la vez no para de cuestionar otras opiniones y creencias falsas—aquí, o en Pseudodoxia Epidemica (Vulgar Errors), con una fascinación extraña, un poco a la manera de un creyente que, por inteligente, no está muy seguro de que las propias creencias sean menos falaces o menos absurdas, vistas desde afuera.
Aunque también podemos imaginarnos que estamos fuera de esa caverna, y ver cómo todas las certidumbres parciales de Browne no hacían sino más inciertas las sombras de la pared, y todas sus contemplaciones serenas e irónicas de los errores de otros no descansaban sino sobre los errores propios, de una magnitud apenas intuida, a pesar de la sospecha.
También se hace melancólico contemplar con distancia irónica la propia ironía compasiva de Browne, sus reflexiones desengañadas sobre la vanidad de la fama, y sobre los sueños de los viejos difuntos, sueños de ser recordados años después de su muerte, o de vivir de algún modo para la posteridad a través de la memoria de sus hechos, o de un monumento funerario. Browne, cristiano ortodoxo, coloca más esperanza de pervivencia en la inmortalidad del alma y en la salvación. Con eso se quedó.
Melancólica ironía sugiere, sobre todo, cuando reflexiona sobre los descreídos del más allá:
It
is the heaviest stone that melancholy can throw at a man, to tell him
he is at the end of his nature; or that there is no further state to
come, unto which this seemes progressional, and otherwise made in
vaine; Without this accomplishment the natural expectation and desire
of such a state, were but a fallacy in nature: unsatisfied
Considerators would quarrel the justice of their constitutions, and
rest content that Adam
had
fallen lower; whereby by knowing no other Original, and deeper
ignorance of themselves, they might have enjoyed the happiness of
inferiour Creatures; who in tranquillity possess their Constitutions,
as having not the apprehension to deplore their own natures. And being
framed below the circumference of these hopes, or cognition of better
being, the wisedom of God hath necessitated their Contentment: But the
superiour ingredient and obscured part of our selves, whereto all
present felicities afford no resting contentment, will be able at last
to tell us we are more then our present selves; and evacuate such hopes
in the fruition of their own accomplishments. (135)
Quizá ya se apunta en Browne, en su manera de decirlo, la sospecha (pues un médico siempre es sospechoso de descreimiento) de que esa tendencia a la futuridad y esa sed de vida eterna no es suficiente prueba de que lo que desea sea una realidad. Un siglo después Pope dirá con más sarcasmo eso de que
"Hope springs eternal in the
human breast:
Man never is, but always to be blest"
Man never is, but always to be blest"
postponiendo así la fruición de las esperanzas humanas de inmortalidad a un mero deseo por defecto, un futurible que por definición jamás se hará presente— "a fallacy in nature" como dice Browne, en efecto, o al menos un ejemplo de esa paradoja inherente que nos hace "the glory, jest, and riddle of the world". De ahí hay un breve recorrido de descreimiento hasta ver al hombre como pasión inútil que decía Sartre, o como un ser fundamentalmente desajustado con su propio ser, sin asidero seguro en sí mismo, un culo de mal asiento metafísicamente hablando. Pues la mayoría necesitan religiones, aunque muchos saben que no son sino sueños de la razón y de la fe.
Browne cree un poco a la manera de quienes creen como solución rápida y conveniente, pero a la vez no para de cuestionar otras opiniones y creencias falsas—aquí, o en Pseudodoxia Epidemica (Vulgar Errors), con una fascinación extraña, un poco a la manera de un creyente que, por inteligente, no está muy seguro de que las propias creencias sean menos falaces o menos absurdas, vistas desde afuera.
The
particulars of future beings must needs be dark unto ancient Theories,
which Christian philosophy yet determines but in a Cloud of opinions. A
Dialogue between two infants in the womb concerning the state of this
world, might handsomly illustrate our ignorance of the next, whereof
methinks we yet discourse in Platoes
denne, and are but Embryon
Philosophers. (133)
Aunque también podemos imaginarnos que estamos fuera de esa caverna, y ver cómo todas las certidumbres parciales de Browne no hacían sino más inciertas las sombras de la pared, y todas sus contemplaciones serenas e irónicas de los errores de otros no descansaban sino sobre los errores propios, de una magnitud apenas intuida, a pesar de la sospecha.
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La conjura de Lledoners
"Sin Complejos: Bruselas duda de los presupuestos 'made
in Lledoners'." EsRadio 21 Oct.
2018.*
2018
Herrero, Luis. "La conjura de Lledoners." Libertad Digital 21 Oct. 2018.*
2018
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domingo, 21 de octubre de 2018
Manifiesto contra las autonomías
He firmado el manifiesto España Siempre, por una reforma del sistema político español para eliminar las autonomías—contra las leyes locales y fueros especiales, y contra los 17 parlamentos disgregadores: https://t.co/xPyH6NaKCH— JoséAngelGarcíaLanda (@JoseAngelGLanda) 21 de octubre de 2018
Nace “España Siempre”: una plataforma ciudadana que aboga por eliminar las Autonomías
Un grupo de intelectuales, periodistas y profesionales de distintos sectores así como militares en la reserva ha puesto en marcha este jueves la plataforma ciudadana “España Siempre”, que defiende la eliminación de las Comunidades Autónomas.
El proyecto ha sido impulsado por el ex ministro de UCD Ignacio Camuñas y entre sus miembros se encuentran entre otros el director de cine José Luis Garci, el académico Luis Alberto de Cuenca, el escritor Fernando Sánchez Dragó, el ex dirigente del PP catalán Alejo Vidal Quadras, el catedrático Amando de Miguel o el arquitecto e historiador Ivan Vélez junto al general Rafael Dávila y el almirante José María Treviño, ambos en la reserva.
Según destacan en su manifiesto, “con la supresión del Estado autonómico y la implantación del ‘Estado Unitario’ se produciría un ahorro sustancial de recursos públicos que podrían rebajar la presión fiscal que soporta la sociedad española”.
“Son millones” los españoles que “desean una España democrática sin autonomías” y no se ven representados por los actores políticos del actual arco parlamentario, aseguran los fundadores de esta plataforma, partidarios de “una nueva ley electoral que permitiera a los ciudadanos elegir a sus representantes directamente”, sin “el odioso sistema de listas cerradas y bloqueadas”.
En su “Propuesta de reforma del modelo territorial”, los fundadores de esta plataforma argumentan la necesidad de “una España sin autonomías”, con “un solo Gobierno, un solo Parlamento y un único Tribunal Supremo”, para impedir la ruptura del país y garantizar una nación “de ciudadanos libres e iguales”.
Las autonomías han supuesto “un obstáculo indudable para la libertad e igualdad de todos los españoles en el ejercicio de sus derechos”, a juicio de este colectivo, que advierte asimismo de que “el Estado autonómico se ha convertido en una poderosa y eficacísima agencia de colocación que utilizan los partidos políticos para mantener a sus militantes y darles sustento”.
Además, sostienen que el Estado autonómico “ya ha demostrado con creces que es innecesariamente complejo en su funcionamiento, excesivamente costoso y despilfarrador y puede llegar a poner en peligro incluso la paz y la unidad política” de España.
El presidente de VOX, Santiago Abascal, ya ha anunciado a través de su perfil en la red social Twitter que se ha unido a la plataforma firmando el manifiesto por la supresión de las Comunidades Autónomas: “He firmado el manifiesto de España Siempre por una España sin autonomías. Un solo gobierno y un solo parlamento para toda España. Os animo a todos a firmarlo”, ha escrito.
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'The Enthusiastick Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's 'Rasselas'
This is a study on the history of literary theory and on Samuel Johnson's novel The History of Rasselas, Prince of Abyssinia (1759). Johnson's literary theory as formulated in the novel is examined in the light of the aesthetic thought of his age. Johnson's relationships both with classicism and with empiricist pre-Romanticism must be interpreted taking into account the tension between the author's lucidity and his desire. The paper reflects on the problem of levels of intentionality and its stylistic traces on the textual surface. Johnson's text evinces two modes of textual coherence, as a result of ideological and emotional conflicts in the author's mind.
'The Enthusiastick Fit':
The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's 'Rasselas'
http://dx.doi.org/10.17613/M65Q4RK9H
- Author(s):
- José Angel GARCÍA LANDA (see profile)
- Date:
- 1991
- Group(s):
- Literary theory, Narrative theory and Narratology
- Subject(s):
- Literary theory, History of aesthetics, Samuel Johnson, 18th-century English literature, English literature, Aesthetics, Literature
- Item Type:
- Article
- Tag(s):
- 18th-century fiction
- Permanent URL:
- http://dx.doi.org/10.17613/M65Q4RK9H
- Resumen en español:
- Estudio sobre historia de la teoría literaria y sobre la novela de Samuel Johnson The History of Rasselas, Prince of Abyssinia (1759), examinando la teoría literaria de Johnson allí expuesta a la luz de sus otros pronunciamientos críticos y del pensamiento estético de la época. Las relaciones de Johnson tanto con el clasicismo como con el prerromanticismo empirista se resisten a una interpretación que desdeñe la tensión entre la lucidez y el voluntarismo del autor. Este artículo vuelve por tanto, esta vez con ocasión de la teoría literaria de Johnson, al tema de la interpretación de los niveles de intencionalidad y sus huellas estilísticas en la estructura textual. En esencia se descubren dos modalidades diferentes de coherencia textual en Johnson, resultado de conflictos ideológicos y emocionales del autor.
- Notes:
- Written 1989.
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas." Cuadernos de Investigación
Filológica 17.1 (1991): 103-26.*
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas." Online at Net Sight de José Angel García Landa
(2004):
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas." Online PDF at Dialnet
2008-02-12
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas." Online PDF at Zaguán 21 Jan. 2009.
2009
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas." Online PDF at Academia 14 April 2009.
2015
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas." Online PDF at Social Science Research Network 23 April
2010.*
2010
English
& Commonwealth Literature eJournal 23 April 2010.*
2012
_____. "'The Enthusiastick
Fit': The Function and Fate of the Poet in Samuel
Johnson's Rasselas." ResearchGate 19 August 2012.*
2012
_____. "'The Enthusiastick Fit': The Function and Fate
of the Poet in Samuel Johnson's Rasselas."
Humanities Commons 21 Oct. 2018.*
2018
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First Man
Me llevo a los chavales a ver First Man, de Neil Armstrong y Damien Chazelle; buena película pero más centrada casi en las patologías emocionales del astronauta que en la épica memorable del primer viaje. Para ser la primera película sobre el Apolo 11, es extrañamente tardía y descentrada de lo principal. Extraña (extraña que no sea la película número veinte sobre el tema, cosa que sería comprensible), pero no es una opción desacertada, acaba siendo más redondeada—aunque al corriente de la gente nos interese menos en realidad Neil Armstrong que la hazaña en sí, que no deja de ser un empeño colectivo. También enfatizan lo colectivo de la experiencia: una proeza televisiva y radiofónica con un récord de cientos de millones de espectadores, hace 50 años. Yo era uno de ellos, madrugando o trasnochando a altas horas de la madrugada, para ver las imágenes que he tardado demasiado en volver a ver, apenas ficcionalizadas.
En aquellos años 60, hasta los pequeñajos seguíamos la carrera espacial con más interés del que hoy se tiene ni del que se ha tenido desde entonces. Aún recuero el lento avance de la gigantesca plataforma sobre orugas llevando el Saturno V (el "Apolo", lo llamábamos) hasta la torre de lanzamiento; la extraña frustración que nos produjo el Apolo 8, que fue a la luna, la rodeó y volvió ("pues ya que estaban allí, ¿por qué no bajaron?" y demás)... Aquel año coleccionábamos cromos de 2001: Una odisea del espacio (a la que hay algún homenaje aquí), y aunque el año 2001 nos parecía mucho más remoto que la Luna, a la vez se nos cruzaban un poco esos astronautas con los del programa Apolo. La película comienza el año en que yo nací, con un vuelo en X-15, el increíble reactor que ya por entonces superaba los 7.000 kilómetros por hora en vuelo suborbital. Y un X-15 de juguete tenía yo de pequeño, allá por los años del Apolo, ahora me acuerdo. (El "Nasa", lo llamábamos).
Hoy el 2001 vuelve a estar mucho más lejos que la Luna. Pero los que crecimos con la era de los astronautas ya nos hemos quedado para siempre con una extraña sensación de estar con un pie en el futuro. Y ya no saldremos de allí, pues para nosotros al menos el años dos mil y el siglo XXI siempre serán, en cierto modo, el futuro, y la luna siempre está aún por alcanzar.
("Esta parte es toda mentira", murmuraban unos millennials de la fila de atrás, habiendo digerido mal el documental spoof Opération Lune. Pero es un mal muy extendido. Tengo un sobrino que ahora está en la NASA, pero la última vez que hablé con él sobre estas cosas aún no se creía lo del alunizaje, y participaba más de la teoría de la conspiración. También eso es un signo de la Era del Ciberespacio que vino a sustituir a la Era Espacial—ya no sabemos dónde acaba la ficción y dónde empieza la realidad.
Lo más extraño e inexplicable de todo esto: que la primera película sobre los Apolo haya tenido que esperar cincuenta años o más. Si descontamos la del Apolo XIII, celebración de un fracaso. Y la del documental sobre Kubrick—no me digan que no es raro pasar a la parodia antes que a la épica, y saltarse ésta para presentarla como drama psicológico; es algo que desafía todas las lógicas y dialécticas de la evolución de los géneros. También es, sin duda, un síntoma de nuestros tiempos out of joint.
En aquellos años 60, hasta los pequeñajos seguíamos la carrera espacial con más interés del que hoy se tiene ni del que se ha tenido desde entonces. Aún recuero el lento avance de la gigantesca plataforma sobre orugas llevando el Saturno V (el "Apolo", lo llamábamos) hasta la torre de lanzamiento; la extraña frustración que nos produjo el Apolo 8, que fue a la luna, la rodeó y volvió ("pues ya que estaban allí, ¿por qué no bajaron?" y demás)... Aquel año coleccionábamos cromos de 2001: Una odisea del espacio (a la que hay algún homenaje aquí), y aunque el año 2001 nos parecía mucho más remoto que la Luna, a la vez se nos cruzaban un poco esos astronautas con los del programa Apolo. La película comienza el año en que yo nací, con un vuelo en X-15, el increíble reactor que ya por entonces superaba los 7.000 kilómetros por hora en vuelo suborbital. Y un X-15 de juguete tenía yo de pequeño, allá por los años del Apolo, ahora me acuerdo. (El "Nasa", lo llamábamos).
Hoy el 2001 vuelve a estar mucho más lejos que la Luna. Pero los que crecimos con la era de los astronautas ya nos hemos quedado para siempre con una extraña sensación de estar con un pie en el futuro. Y ya no saldremos de allí, pues para nosotros al menos el años dos mil y el siglo XXI siempre serán, en cierto modo, el futuro, y la luna siempre está aún por alcanzar.
("Esta parte es toda mentira", murmuraban unos millennials de la fila de atrás, habiendo digerido mal el documental spoof Opération Lune. Pero es un mal muy extendido. Tengo un sobrino que ahora está en la NASA, pero la última vez que hablé con él sobre estas cosas aún no se creía lo del alunizaje, y participaba más de la teoría de la conspiración. También eso es un signo de la Era del Ciberespacio que vino a sustituir a la Era Espacial—ya no sabemos dónde acaba la ficción y dónde empieza la realidad.
Lo más extraño e inexplicable de todo esto: que la primera película sobre los Apolo haya tenido que esperar cincuenta años o más. Si descontamos la del Apolo XIII, celebración de un fracaso. Y la del documental sobre Kubrick—no me digan que no es raro pasar a la parodia antes que a la épica, y saltarse ésta para presentarla como drama psicológico; es algo que desafía todas las lógicas y dialécticas de la evolución de los géneros. También es, sin duda, un síntoma de nuestros tiempos out of joint.
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El Gobierno aliado con los golpistas
🎥 @EduardoInda comenta la reunión entre Pablo Iglesias y Oriol Junqueras en la cárcel de Lledoners: “En España mandan ETA, los golpistas catalanes y el bolivariano granadino Pablo Iglesias” pic.twitter.com/dJngitDUL2— OKDIARIO (@okdiario) 19 de octubre de 2018
Evolución del alfabeto
Evolución de las letras de la escritura alfabética:
— PaleoAnthropology+ (@Qafzeh) 21 de octubre de 2018
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Retropost (21 de octubre de 2008): Orígenes del bable
A cuenta de un reciente análisis genético de neandertales asturianos (en Biolinguistics): en suma, todavía no sabemos si hablaban o no los neandertales, y menos aún qué decían. Aunque los autores no pueden descartar la posibilidad, no consideran que la estructura genética descubierta sea prueba suficiente. Tampoco se descarta en el artículo la hibridación con otras especies humanas. Lo que me parece improbable es que se puedan explicar las mutaciones observadas en genes "lingüísticos" de los neandertales con "the existence of two parallel selective processes with identical molecular outcomes in two different species"—eso suena a estadísticamente improbable. A mí me parece que de hecho, mientras la investigación no pueda descartar una cosa y otra, a saber, lenguaje neandertal e hibridación entre especies, más plausibles se van haciendo ambas—sobre todo si tenemos en cuenta que no es una cosa de todo-o-nada, sino de grado. El concepto de una "capacidad de lenguaje" como algo bien delimitado que parece presuponer el artículo (quizá por influencia generativista) me parece lo más discutible del trabajo, y lo que sesga sus razonamientos. Porque lo de neandertales "speaking in a modern way" (p. 226).... ¡ja, ja! ¿quién exactamente propugna eso? Los generativistas corren el peligro de pasar de un mecanismo lingüístico puramente conceptual y racional a uno puramente genético—o de identificar ambos—saltándose a la mayor velocidad posible todo el terreno intermedio entre genética y estructura actual, el terreno perteneciente propiamente a la evolución del lenguaje y a su modelación por los procesos comunicativos y por la interacción social.
A este nuevo (y viejo) paradigma de la lingüística chomskiana lo podríamos llamar lingüística gene-rativa.
El artículo ("Also sprach Neanderthalis... Or Did She?", de Antonio Benítez-Burraco, Víctor M. Longa, Guillermo Lorenzo y Juan Uriagereka) puede leerse en el último número de Biolinguistics; se registra uno gratis, como parte que es del Open Journal Systems.
Un caso especialmente llamativo de la separación generativista entre lenguaje y capacidad simbólica general puede verse en la reseña de Massimo Piattelli-Palmarini en ese mismo volumen. "Symbolic systems are not relevant to language, and they
cannot be offered as an intermediate step in language evolution"—nos dice, así con un par (240), oponiéndose al evolucionismo en la línea de Arbib, Deacon o Tomasello. Más acertada me parece la contestación de Edmund Blair Bolles defendiendo una postura evolutiva comprensible.
El lenguaje surge de la capacidad simbólica, y las características "únicas" que le atribuye Piattelli-Palmarini derivan de una capacidad más general de articular símbolos complejos, de transformarlos, insertarlos y subordinarlos unos en otros—el tipo de procesos cognitivos que analiza Goffman en Frame Analysis. ¿Qué es la sintaxis (ese icono generativista), sino una serie compleja de marcos invisibles trazados alrededor de los sonidos y palabras, para ordenarlos unos con respecto a otros de modos cada vez más complejos? Pues esa herramienta cognitiva pertenece a una capacidad simbólica general, y por ahí deben buscarse no tanto los orígenes del lenguaje (búsqueda sin fin, esa) sino los principios de desarrollo del lenguaje.
Claro que Piattelli-Palmarini parece creer que "No sentence in any language requires “minutes” to be understood by a ten-year-old, or by anyone at any age" (241). No, a veces requiere años llegar a entender una frase—y otras veces no llega a entenderse nunca. Pero vete a explicarle esto a un generativista. Tendría que mutarle algún gen, antes de entenderlo.
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Retropost (21 de octubre de 2008): Comparativa de sueldos
En las universidades americanas. Aquí cobramos menos—menos euros y menos dólares:
Bueno, para ser honrados deberíamos reconocer que no estamos todos en primera división, como esos entrenadores de fútbol... fútbol americano, claro. (De PhD Comics, un sitio imprescindible para los sufridos doctorandos. Vía fernand0).
(PS: Nos pasan estos otros datos comparativos de sueldos universitarios en Europa, a través de la lista de AEDEAN).
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sábado, 20 de octubre de 2018
La carrera de mamá
Hoy, día de la feria de Biescas, sale en el Diario del Alto Aragón esta entrevista con mi madre, que fue muchos años maestra de párvulos en el pueblo. ¡Enhorabuena, mamá, por la entrevista... y por toda la carrera que tan buenos recuerdos te ha dejado, y en la que tan buenos recuerdos has dejado a tanta gente! Como les dicen a las toreras: ...¡maestra!
De la foto de los párvulos hace muchos muchos años, pero ésta es de hoy: con mi hermana mayor, Susanica, en la feria de Biescas, están; y de Whatsapp se la robo:
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Lastres y lastras del PSOE
Pino, Luis del. "Sin Complejos: Sánchez mira hacia delante mientras sus socios le siguen lastrando." Libertad Digital 20 Oct. 2018.* https://esradio.libertaddigital.com/fonoteca/2018-10-20/sin-complejos-completo-201018-sanchez-mira-hacia-andalucia-mientras-sus-socios-le-siguen-lastrando-129429.html 2018
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Una patología del bilingüismo
La mujer que se dio un golpe en la cabeza y habla inglés por la mañana y alemán por la tarde https://t.co/et3Tv2rXfY— JoséAngelGarcíaLanda (@JoseAngelGLanda) 20 de octubre de 2018
Cantando con Dylan y Patti Smith
Changing of the Guards, de Dylan. Incluyen mi versión (entre las menos votadas): https://t.co/srPlHKv4Se— JoséAngelGarcíaLanda (@JoseAngelGLanda) 20 de octubre de 2018
viernes, 19 de octubre de 2018
La función social del orgullo
El orgullo que esperamos sentir al hacer algo se corresponde con el valor que los demás dan a ese algo. https://t.co/yeQpqQ1ikB— Pablo Malo (@pitiklinov) 19 de octubre de 2018
Terrorismo de Estado en Barcelona
Terrorismo de Estado en Barcelona, con la policía local dejando hacer, o ayudando cuando conviene. Bueno, de Estado digo, qué más querrían. Terrorismo de Autonomía. Porque Torra reconoce que es el jefe de estos matones, o quizá más bien que ellos son los jefes de él. En todo caso, donde el Estado no gobierna, la Autonomía desgobierna, se salta la ley por donde quiere, y acogota y amedrenta a la ciudadanía.
Hay que suprimir sine die la autonomía de Cataluña, YA.
Hay que suprimir sine die la autonomía de Cataluña, YA.
La chusma antisistema quema contenedores en mitad de la Diagonal para sabotear el tráfico.— Guaje Salvaje (@GuajeSalvaje) 19 de octubre de 2018
Ved con qué tranquilidad los amigos de Colau, los comandos de Torra en sus ratos libres, entran en la Facultad de Física.
Pero no digas que Barcelona es una ciudad sin ley, que se ofenden. pic.twitter.com/bZp0aPC0wU
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Retropost (19 de octubre de 2008): Yira, yira
No pasaré a la historia de la canción española, pues siempre me ha gustado cantar en idiomas. Ahora le doy al lunfardo.
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jueves, 18 de octubre de 2018
Bob Dylan - Thackerville, OK, WinStar World Casino & Resort (13th October 2018)
New video for you today, again from 2018. Bootleggers are so fast, it's hard to keep track of all the shows. A big thank you to Falconidave for recording this incredible concert. This is the seventh concert of the 2018 US Fall Tour and the 49th of the year. It is probably one of the best show so far in terms of sound quality and overall performance. This year we are marking the 30th anniversary of the Never Ending Tour, Bob constant touring around the world since Concord, CA, June 7th 1988. In 30 years, Bob radically changed his style and voice multiple times, releasing 14 studio albums (from Down In The Groove to Triplicate), and playing almost 3000 concerts. The US Fall Tour continues in Oklahoma to the WinStar World Casino. Bob is having fun, and the crowd is loving every second of this masterpiece of a show. Classic set, no real surprises, except for those smoking arrangements. Cry A While is a fabulous song here, with Bob's voice clearer than ever before. This show will definitely fall into the must-have category. And to believe it was the first time for this taper! First Dylan show and first bootleg. A real treasure I really recommend. (From Sad Eyed Lady of the Lowlands).
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miércoles, 17 de octubre de 2018
Retropost (17 de octubre de 2008): Justicia poética
El original magistrado Baltasar Garzón ha decidido, con un poco de retraso, procesar a Franco y sus aliados en el fallido golpe de estado del 18 de julio del 36. Lo malo es que el golpe falló por donde no debía, y hubo matanzas, y guerra civil.... y Franco estuvo casi cuarenta años mandando sin que nadie se atreviera a procesarle. Y uno no puede evitar la sospecha de que aunque Garzón pida el certificado de defunción de Franco, lo hace sólo porque le consta fehacientemente que ha muerto.
Así que es un capítulo más de las miserias de la guerra, y de esa guerra antes de la guerra que fue la República. Probablemente el efecto del proceso éste que abre Garzón sea tan beneficioso (estrenando y agotando la vía legal) como pernicioso, por lo que tiene de Zapa-teril al socavar las bases del actual Estado, edificado sobre el franquismo como no podía ser menos, pues revolución contra él no hubo más que pacífica y ordenada. Y quizá tengan así mayor apoyatura legal las personas que quieran identificar los cadáveres de los masacrados durante las campañas de terror del Alzamiento ése. O ponerles un pleito, por fin, a los asesinos, o echarles un galgo a ver si los pilla.
Incluso tiene su cierta lógica, dentro del tufillo tendencioso que emana del auto del juez, el que Garzón no quiera investigar los "supuestos" (dice) crímenes de Paracuellos, las matanzas organizadas por Santiago Carrillo y otros, puesto que al no ser delitos contra el Estado no serían competencia de la Audiencia Nacional, sino del juzgado local. Pues nada, que vayan con la denuncia y el razonamiento de Garzón al juzgado de Paracuellos.
Aunque sorprende que Garzón se olvide (precisamente Garzón, el de la investigación del GAL) que sí son competencia de la Audiencia Nacional los crímenes de terrorismo, e incluso de terrorismo de Estado, como el que practicaba la ahora idealizada República, tan democrática ella.
Porque en cualquier caso la tesis de Garzón de que eso de Carrillo y de las demás matanzas republicanas "ya lo investigaron y juzgaron los franquistas" se cae por su propio peso—él mismo acaba de declarar criminales a esos investigadores; sin contar con que no pudieron juzgar a Carrillo por no haberle atrapado. Si a Franco no se le aplica la amnistía del 76, bien parece que tampoco a Carrillo.... pero hasta ahí no quiere llegar Garzón, bastante interesadamente.
Y es lástima que semejantes abolladuras estropeen este flamante auto. Porque sí tiene cierta justicia poética lo de llevar a Franco, Mola, Queipo de Llano, etc., ante los tribunales, no lo negaré. A mí también me parece bien que lo juzguen, pero mejor en 1936. Igual a base de justicia poética podríamos conseguirlo también. Lo malo de la justicia poética de Garzón es que viene a ser eso, poesía pura en el peor sentido de la palabra—palabrería sin efectos en la realidad. Si no manipulación de la opinión pública, y maniobra autopublicitaria descarada, que también hay lo suyo de eso. Inevitablemente, el auto se convierte, en contexto, en una caricatura de sí mismo: el justiciero espadachín que sale a luchar contra el dragón cuando éste ya se extinguió hace años, o el leguleyo que levanta acta solemne de que aquí han fumao. No confundir con quijotismo. En fin, un capítulo grotesco más de la larga historia de cobardía de los españoles ante su dictador.
¿Mejor tarde que nunca? Pues igual sí... y que los legajos vayan a donde tengan que ir, de una puñetera vez. Lo malo es que con su auto superveloz, Garzón ha contribuido a batir el récord de lentitud de la justicia española. Ahora ya llevan los juzgados setenta años de retraso, en lugar de los cinco o seis que solían.
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Los partidos como muñecos del guiñol
Los poderes fácticos y las oligarquías más allá de la partitocracia. Minuto 00.10.00:
Iglesias se reunirá con Yonqueras en la cárcel
Editorial de Dieter: Iglesias se reunirá con Junqueras en la cárcel (y es verdad de la buena... pero luego vuelve a salir). https://t.co/8iFPAMEKKI vía @esradio
— JoséAngelGarcíaLanda (@JoseAngelGLanda) 17 de octubre de 2018
Literary Theory group and blog
Para sorpresa mía, cuando creé mi grupo de Narratología y Teoría narrativa en Humanities Commons, no había allí ningún grupo de Teoría Literaria. Bien, es una web reciente, me dije, démosle tiempo. Pero pasan los meses, ya años, y hay allí cientos de grupos de todo género y condición, pero sigue sin aparecer ninguno de Teoría Literaria. Ya decían que estaba en horas bajas, pero—¿de pasar de ser la disciplina protagonista de los estudios humanísticos, a esta miseria? Sic transit Gloria Swanson. Pero en fin, ya rendido a la evidencia, creo yo hoy el grupo de Teoría Literaria, y el blog de Teoría Literaria, en Humanities Commons, con perspectivas de que sea tan poco visitado como mi grupo de Teoría Narrativa. Por qué, no me pregunten, si supuestamente son cuestiones centrales en la actividad de mucha gente filológica y humanística en la Universidad. Pero a los hechos me remito. A ellos, y a este par de sitios que incluyo a partir de hoy en mi colección de webs.
Igual hasta contribuyo algo allí. Igual hasta se apuntan miembros. Mira, ya somos dos.
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El Gobierno DICE QUE denunciará el golpismo catalán al TC
El gobierno "DICE QUE" recurrirá ante el Tribunal Constitucional la resolución golpista del Parlamento Catalán rechazando al Rey y a la monarquía.
Herrero, Luis, et al. "Editorial Luis Herrero: El
Gobierno recurrirá al TC la reprobación al Rey en el Parlament." EsRadio 16 Oct. 2018.*
2018
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Retropost (17 de octubre de 2008): Más e-Books
Retropost (17 de octubre de 2008): Más e-Books
Ya pueden poner tasa por préstamo si quieren a las bibliotecas públicas. Desde que está la red hay una explosión de texto y edición: se puede leer gratis por doquier, cada vez más, y coleccionar e-libros sin pagar un e-uro. Incluso libros carísimos de los que vende(rían) por muchas decenas de euros las editoriales académicas; hoy he localizado algunos ejemplares más de publicaciones mías e-lectrocutadas. Como utilizo el Google Preview Wizard, y se trabuca si aparecen dos en la misma página, los pongo en página aparte enlazada. Son: un libro sobre ficción narrativa postmoderna británica,
—otro sobre la adaptación cinematográfica de obras literarias:
—y otro sobre el exotismo en literatura, cine y estudios culturales:
En el primero hablo de Beckett, en el segundo de Shakespeare, y en el tercero (con la Dra. Penas) de Salman Rushdie. Los tres de Rodopi y los tres en inglés, claro.
Bien es cierto que lo de Google Books son "previsualizaciones selectivas", pero está la mayor parte del texto. Y los de Amazon, aunque sólo dejan ver unas pocas páginas de vez, tienen un enlace aleatorio que te permite acceder en realidad a todo el texto, si de verdad necesitas hacerlo. Decía Samuel Johnson, sin embargo, cuando le acusaban de que no se leía los libros íntegramente, que tampoco necesitaba beberse toda una cosecha para saber la calidad de un vino. Así que una idea se puede hacer uno, con estos libros.
Y el día que quiera tener más e-Books, o incluso e-Books encuadernados en pasta, me haré una cuenta en Bubok, un lugar muy práctico de autoedición en red, y me autopublicaré un volumen por cada sub-blog temático que tengo en la red: uno sobre Teoría de la Evolución, otro sobre Narratología y Semiótica, otro sobre Intrigas en el Departamento, otro que podría titular Sueños Programados: Reseñas de Cine, otro sobre La Defensa y Final de la Filología Inglesa... Vamos, que si no tengo más libros publicados será porque no quiero—por no fatigar los estantes, que decía Borges. Con los e-Books y los blogs se fatigan menos, es cierto, son libros light.
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Retropost (17 de octubre de 2008): Mesa por la libertad lingüística
Me adhiero al manifiesto, y manifestación hoy en La Coruña, de la Mesa por la Libertad Lingüística—contra la "normalización lingüística" que la llaman, no de normalidad sino de norma, la norma administrativa de poner el gallego de plato único, fruto de la alianza Popular-nacionalista-socialista. Como si en Galicia no hablaran español, o fuese éste una lengua extranjera. Los que dicen que está prohibido decir La Coruña, vamos, e imponen sanciones a quien lo dice. Porque, según razonan ellos, los gallegos deberían hablar gallego, quieran o no. Les ven estos puntos débiles a los gallegos, que flaquean en su fe, según estos normalizadores:
• A lingua non se percibe como factor radical de identidade e os seus problemas parece que non preocupan á maioría social
• Aumento da xente nova para a que o galego xa é lingua aprendida, segunda, non emocional e non necesaria, que xa non saben por que a deben falar.
• Indiferenza social ante a promoción do galego: a sociedade galega só se deixa levar.
(Plan Xeral de Normalización da Lingua galega, «Puntos débiles» Parlamento de Galicia., 21/09/2004)
Por suerte los gallegos al parecer son amorfos y se dejan llevar. Aún es algo.
Pero quién vota a esta gente, por favor...
Lo que pide el manifiesto de la Mesa ésta es:
—la derogación de la prohibición del español a los escolares en las materias troncales (decreto 124/07)
—la libertad, la igualdad y la paz lingüística, perturbadas por la injerencia de los poderes públicos a favor de un proyecto excluyente,
— Contra la planificación lingüística: por la denuncia y el desistimiento del Plan Xeral de Normalización y sus secuelas, y la renuncia a cualquier acción inspirada en la supuesta anormalidad de la conducta lingüística de los ciudadanos,
— Contra la "normalización", coactiva o indicativa, de cualquier grupo de ciudadanos por razón de lengua. Todos somos normales, cualquiera que sea la lengua que empleemos.
Fírmalo ahora y habrás hecho algo, en lugar de nada, contra la marea de "normalizaciones" de los nacionalistas.
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martes, 16 de octubre de 2018
Ben Jonson - Volpone
Volpone, or The Fox, de Ben Jonson, en versión española, dirigida por Marga Altolaguirre.
Ganadora de la XXIV Muestra de Teatro Joven 2012 organizado por la Sección de Juventud y Derechos Humanos del Ayuntamiento de San Sebastián en la categoría 'senior'.
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La revolución de los gamberros
La revolución de los gamberros. Por Eduardo Goligorsky https://t.co/ZOnnbDzz3j #Cataluña pic.twitter.com/GnlCo2AWpG— Libertad Digital (@libertaddigital) 16 de octubre de 2018
Las estructuras abismadas
Me cita Teresa Dey en Las Estructuras Abismadas: https://t.co/nZ97AJ20VV https://t.co/nZ97AJ20VV— JoséAngelGarcíaLanda (@JoseAngelGLanda) 16 de octubre de 2018
Retropost (16 de octubre de 2008): Vicky Cristina Barcelona
Como llego tarde (como siempre) al estreno, remito para una visión general de esta película de Woody Allen a la reseña de Roger Ebert del Chicago Sun-Times, la de Scott Foundas en Village Voice o la de Kenneth Turan en Los Angeles Times. Más sarcástica era la de Arcadi Espada hace unas semanas en su blog. Y es que lo que le ha impactado la gente aquí en España es que una de las americanas pseudointelectuales de Woody Allen estuviera haciendo un máster en identidad catalana, razón para el viaje de las amigas a Barcelona. Máster en identidad catalana en el que sin duda estudiará la monarquía catalana, la invasión de las fuerzas armadas españolas en el siglo XVIII, etc. Un poco fuerte, claro, como condición puesta por los productores filonacionalistas, quizá—aunque en la peli se trata en realidad como una pseudointelectualidad light que les da ocasión a las chicas para echar unos polvetes por aquí y por allá, lejos del ambiente de los USA que hemos de suponer más puritano. Vamos, lo más propio para ese máster, que no parece que vaya a colocar a Vicky (la mastera Rebecca Hall) a la cabeza de ningún museo, como supone ella—de hecho ya se casa con un broker de Wall Street que (si no lo han echado uno de estos días del crack) ya la retirará de la circulación, y la tendrá organizando cócteles y viendo exposiciones de arte catalán subvencionadas por la Generalitat, en Nueva York. De hecho las condiciones de financiación impuestas a Allen eran generosas y al parecer ni siquiera estipulaban que la chica aprenda catalán, ni español, vamos; de hecho ni llegamos a saber que exista el catalán. Y la película transcurre en un limbo lingüístico que la hace todavía más irreal. Se nos toca guitarra española en los patios, y los machos ibéricos son incontestablemente españoles, no catalanes para nada—de hecho, quizá tras olisquear brevemente el panorama, Allen decide que el latin lover Bardem mejor sea un charnego asturiano en lugar de un catalán. Y a Asturias nos lleva para perpetrar la seducción de las americanas, no se sabe si con subvención autonómica del Principado. La seducción está literalmente tirada, pues ambas mozas están en un paréntesis de irrealidad y deseando ser seducidas, sólo que una lo sabe y la otra no, y el asturcón al parecer es irresistible. El caso es que Cristina (Scarlett Johansson), que es la que quería mojar y acepta la descarada invitación del interesante bohemio para viajar con él y hacer el amor, se pone mala, y sus amigos en lugar de hacerle compañía en el hotel la plantan ahí sin más explicaciones y se van de parejita a cenas románticas, excursiones y conciertos; parejita mal avenida al principio, pero ay, es que Vicky sólo era frígida de boquilla, y sólo le gustaba su novio "oficialmente"; en realidad tiene un rechazo reprimido a la idea de casarse con el broker tan soso y convencional, y Bardem se la lleva al huerto fácilmente. Pero la chica tiene un alto superyó, así que vuelve con el novio y se casa, por mucho que la aburran la idea y el novio. Aunque sólo la casualidad y la irrupción de Penélope con pistola impedirán que eche otro casquete de despedida con Bardem, antes de enfrentarse a su destino de ama de casa americana. En los meses entre uno y otro escarceo, Bardem ha estado viviendo un ménage à trois con su ex Penélope, y con Cristina, siempre ansiosa de experimentar nuevas sensaciones. No se echa atrás ni ante el lesbiansimo la chica—aunque no quiere definirse como bisexual, dice "soy yo y ya está"—lo que no sabemos es si tiene algún tipo de orientación o se entregaría con la misma placidez a cualquier amante y sus experiencias prometidas, fuera albañil pegador, chimpancé o mariscadora gallega. Nada hace pensar lo contrario. Aunque más bien sospecha uno que esto es todo un complot entre guapos (contando provisionalmente a Bardem entre ellos): todas estas experimentaciones con sexo libre, fantasías eróticas y apasionamientos desgarrados molarían bastante menos si fuesen gente fea ésta que vemos. Por ejemplo, la Penélope ("María Elena"), supuestamente pintora genial pero apasionada hasta el desequilibrio; aparece despeinada gritando a su hombre en una relación de amor odio, una tigresa de mujer, un magnífico ejemplar de hembra fatal. Pero todo su encanto psicológico y mistérico se desvanece si en lugar de ser una mujer guapa fuera una vacaburra con granos: no queda psicología ni para un remedio, y se vería con más claridad lo zafio, brutal, insoportable y grosero que es este personaje. Quedaría el lumpen psicológico un poco más clarito.
Igualmente, la liberada
propuesta de cama redonda del Bardem
sería menos vitalmente aventurera y liberadora si viniera de
un
oficinista calvo, supongo yo. Vamos, que el supuesto estudio
psicológico que
nos plantea la película (con Vicky y Cristina como opciones
contrapuestas ante la erótica de la vida) tiene menos
profundidad y sustancia que un máster de identidad catalana.
Para empezar, ni siquiera son opuestas: las dos están con
unas
ganas locas de pillar macho ibérico, lo confiesen o no. Los
casos contrapuestos serían una chica
auténticamente feliz
con su novio y otra una vivalavirgen: tal como se presenta la cosa en
cambio, se pone el dedito en la balanza, y se nos presenta a la que
elige la pareja monógama como una reprimida
hipócrita,
que lo es—pero hay que suponer que no es el caso de todo el
mundo. La otra, Cristina, al parecer encarna la filosofía
preferida ahora por el guionista Allen: vida erótica
caprichosa
y sin compromiso, la que elige la vida como "pasión y
sufrimiento" en lugar de la seguridad emocional. Pero están
mal
leídos los personajes: la que de hecho sufre de amores es
Vicky,
por su represión y sus conflictos (y también su
prima/tía, que también tiene un amante y
también
está atormentada por su infidelidad y por su propia falta de
decisión para romper su matrimonio); Cristina en cambio,
nada,
es un cacho carne agradecida para sobar, y la cara ovejuna de la
Scarlett Johansson desde luego redondea el papel de rubia tonta y
puramente sensual. Ésta ni se enamora ni se desenamora, sólo
va
por ahí apuntándose a lo que le echen, y va a
vivir una
vida muy light y muy promiscua pero (paradójicamente) sin
pasiones. Para psicología no da para mucho. Y a eso se suman
las
incoherencias del erotismo español: Bardem va supuestamente
de
desinhibido, asaltando a las chicas monas en el bar y
proponiéndoles una cama redonda allí mismo. Pero
luego
resulta que no sólo arrastra penas de amor imposible (algo
que
aún se entendería) sino que está tan
libre y poco
comprometido y dispuesto a entregar su corazón y su
exclusividad, que se lleva a vivir a casa a la primera que le dice
sí. Esto ya no se sabe si es promiscuidad o todo lo
contrario.
Casi entiende uno que a la promiscua Cristina, que se había
apuntado a la propuesta de un revolcón, se le haga pesado
sobrellevar una relación continuada, aun con la sal
añadida de la ex que se les suma. Vamos, que no sólo las
chicas
sino también la película llevan un cierto bollo
mental de
cuidado en el planteamiento de opciones vitales y eróticas.
No
ayuda el comentario en off, algo tan torpe
cinematográficamente
que casi parece una parodia al principio, hasta que uno se resigna a
estar viendo una versión cum
commento
de algún Cuento Moral de Eric Rohmer. O más bien,
por no
exagerar, algún culebrón sudamericano bien
cuidado en su
filmación y bien interpretado.... pero para poca
más
sustancia da el guión. Sí, se pueden hacer
lecturas
suplementarias, verle un poco más de profundidad e
ironías de las que manifiesta la voz narrativa... pero ya no
se
sabe quién es el responsable de estas ironías, si
el
comentador o el guionista. Por ejemplo, que es una historia de
niñas ricas caprichosas y desocupadas, eso quizá
llegue a
verlo el guionista. Que las pretensiones intelectuales y
artísticas de estas mozas (por no hablar de las plastas que
pintan Bardem y señora) son un camelo—pues
quizá
también lo vea, pero ya no está tan claro. Que
aquí los hombres manejan el dinero, mientras las mujeres se
dedican al amor y a ensueños eróticos... pues
también se puede ver. Valga el caso del pintor Bardem,
supuestamente un vil imitador de su mujer como artista, pero que pasa
por creativo impetuoso y bohemio: es él el que hace
exposiciones, promociona su obra, hace contactos, etc. etc., mientras
que ella sólo va por ahí dando gritos,
desmelenada y
pintando en arrebatos a lo Pollock, sin saber que la supuesta obra de
arte es ella. En fin, una versión más de los
inocentes
americanos en la Europa exótica, y del descenso a la
experiencia
auténtica, pero la autenticidad se nos queda corta...
¿Será una versión lolái de
La Tesis de Nancy?
¿O será la Tesis de Woody? También
él es un turista americano, después de todo.Vicky Cristina Barcelona. Dir. Woody Allen. Cast: Scarlett Johansson, Rebecca Hall, Javier Bardem, Penélope Cruz, Patricia Clarkson, Chris Messina, Kevin Dunn. Exec. prod. Jaume Roures. Metro Goldwyn Mayer, 2008. http://www.vickycristinabarcelonalapelicula.es
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